Про Гамлета кудряшей я уже рассказывала вот в этом посте. И если Гамлета мы смотрели стоя, с очень ограниченным обзором. То с постановкой «Время 21» — вовсе сидя на полу. Это еще более непросто, но обзор был лучше. Вот насколько громадный ажиотаж и крошечная площадка.
Ну а теперь про саму постановку.
В основе спектакля роман «Правек и другие времена». Если коротко — все события происходят в маленькой польской деревне. Жизнь людей сквозь две мировые войны. Маленькая вселенная в пределах одной деревни.
И мы наблюдаем жителей Правека. Живем вместе с ними на протяжении двух с половиной часов.
Видим как Генофера (Мария Чванова) выбирает не любовь, но долг (сцена с помощником — Алексей Черкасов — столь интимная и без всякой пошлости, банальщины и откровенности). Узнаем всю силу и мудрость отщепенки Колоски (Анна Суховеева была здесь очень хороша — красивая, дикая, какая-то всеобъемлющая). Удивляемся, сколько нежности и любви в твердолобом работяге и солдате Михале (Алексей Пожинский справляется, кажется, с любой ролью), когда он узнает свою дочь Мисю (Таисия Захарова великолепна!). Наблюдаем, сколько мудрости может быть в «неполноценном» Изыдоре (неповторимый, неподражаемый Оливер Мара), которого и родная мать называет «этот не считается». С каждым разом все больше нравится Михаил Жаков (Павел в спектакле). Он разный в каждой своей роли. Так врастает в образ, в персонажа, что как будто и не было никакого Михаила никогда. А был только Павел. Или Гамлет. Или Рогожин.
Столько удивительных персонажей, эпизодов, сцен — жизнь идет своим чередом. И мы познаем ее через красивейшие метафоры и аллюзии. Каждая деталь оформления сцены и костюмов — на своем месте. Все нам о чем-то говорит, все наполнено смыслом. Ничего лишнего, ничего постороннего. Никакой воды.
Впрочем, вода все-таки была. Разлив реки — самая красивая, мистическая, завораживающая сцена спектакля. Только представьте — юные девушки в белых легких платьях, синий свет, хоровод, напевы. И вот эта юная, мощная, светлая река течет, живет, поет, движется. Этот образ реки через женское — потрясающе! Мистерия, обращение к животному нутру. Невероятно красиво и чувственно.
Время 21 — спектакль для всех, если мы опять же хотим справить его с «Гамлетом», который концептуален, пронзителен и, на мой взгляд, является потрясающим обучающим материалом. В том смысле, что на него нужно водить студентов, чтобы показывать как можно творить миры с тем, что есть. И вот в отличие (нет смысла сравнивать, но очень хочется) от Гамлета, Время 21 нужно показывать всем. И такое ощущение, что любая публика — независимо от насмотренности, вкуса, восприимчивости — заберет что-то свое.
Здесь все на ощущениях, на понятных, может быть, даже прямо не читаемых метафорах и образах. Главное, что все в совокупности работает. Весь инструментарий мизансцен. Все трогает, вовлекает. Все понятно и близко в той или иной степени. Очень важные и нужные именно такие работы. Ибо театр — это своего рода университет чувств.
Конечно, идти при любой возможности на эту постановку стоит. И я, если будет шанс, пойду и второй раз без всяких сомнений.
